Perbezaan Antara Neoklasisme dan Romantisisme Perbezaan Antara

Pertempuran Kebudayaan untuk Zaman: Analisis Neoclassicism dan Romanticism

Pengenalan

Mana-mana senarai yang keras dan cepat untuk menggambarkan perbezaan antara Neoklassicism dan Romantikisme akan ditolak untuk gagal dan diterkam dengan hebat oleh pengkritik seni dan kesusasteraan. Sebaliknya lebih bijak untuk menganalisis setiap pergerakan dan juga pendekatan yang mendalam bagi setiap pergerakan. Di sana kita dapat melihat perbezaan dalam pendekatan dan teori jauh lebih baik daripada senarai yang dijana. Kedua-dua pergerakan itu mempunyai pengaruh yang meluas bukan sahaja dalam seni visual tetapi juga kesusasteraan.

Terdapat kecenderungan untuk menyederhanakan kedua-dua pergerakan seperti yang secara langsung menentang satu sama lain. Malah dalam tajuk saya, saya merujuk kepada penyelewengan ini. Walau bagaimanapun, terutamanya dalam bidang seni visual, Neoclassicism, seperti yang akan dilihat di bawah, secara langsung mempengaruhi pelukis yang membentuk sebahagian daripada Pergerakan Romantik. Pergerakan kedua-dua pergerakan ini masih mempunyai pengaruh pada budaya moden dan budaya Barat khususnya.

Neoklassicism

Neoclassicism telah dianggap oleh ramai sebagai pergerakan utama dalam seni dan seni bina Eropah pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19 (Visual Arts Cork n. Terdapat banyak perdebatan mengenai tarikh sebenar pergerakan tetapi secara umum dapat dilihat dari 1750 - 1860 dengan seni bina neoklasik yang mendahului pergerakan seni oleh hampir satu abad, bermula pada tahun 1640. Menariknya tradisi sastera Augustan atau Neoklasik juga mendahului pergerakan seni, bermula pada tahun 1690 - 1744, ketika kematian Alexander Pope (Nestvold nd).

Pergerakan itu mendapat daya tarikan akibat dari tiga faktor penyumbang, iaitu:

• Kerja dan walaupun Johann Winkelman yang seorang pemikir, ahli sejarah seni, dan ahli arkeologi. Beliau adalah peminat yang hebat dalam seni Yunani dan khususnya arca dan seni bina. Karya-karyanya mengenai subjek ini telah dilihat oleh banyak pengkritik sebagai pendorong utama gerakan neoklasik.
• Runtuhan Pompeii yang baru ditemui di Itali dan Herculanean di Yunani, yang membantu membantu merangsang pemulihan pemikiran dan seni Yunani dan Rom (Gontar 2003)
• Pelajar dan orang kaya yang cukup untuk melakukan perjalanan yang akan diketahui sebagai Tour Grand (Gontar 2003). Ini adalah perjalanan untuk tujuan yang dimaksudkan untuk mengkaji karya seni dan seni bina zaman dahulu dengan penekanan terhadap lokasi serta studio di Itali dan reruntuhan di Greece. Dengan demikian mendedahkan lebih banyak, walaupun kaya, kepada keajaiban dunia kuno.

Bukan sahaja faktor-faktor ini membantu kebangkitan umum kebudayaan Yunani dan Rom tetapi juga mempengaruhi pemikiran dan falsafah zaman itu. Prinsip-prinsip ketertiban, alasan dan kesederhanaan telah digunakan oleh seniman dan pemikir abad ke-18.Prinsip-prinsip ini pada dasarnya sama dengan para ahli falsafah masa itu dan dengan itu diterima pakai. Usia ini dikenali sebagai Zaman Pencerahan dimana alasan manusia dan ketertiban moral akan menjadi kebaikan tertinggi dalam masyarakat atau sekurang-kurangnya dianggap oleh pemukul falsafah berat seperti Emmanuel Kant.

Neoklassicism dalam Seni Visual

Gaya neoklasik dalam seni timbul secara langsung dari kajian tangan pertama dan penghasilan karya-karya terkenal dari Yunani kuno dan Rom (Gontar 2003). Pada inti seni Neoklasik adalah apa yang penting untuk menjadi pertimbangan etika. Itu, mereka percaya bahawa lukisan yang kuat adalah rasional, seni itu mestilah cerebral dan tidak sensual, dan pematuhan terhadap ini tidak hanya akan secara estetis menyenangkan tetapi secara moral lebih baik (Gersh - Nesic n. Gaya neoklasik bertentangan dengan gaya rococo yang mendahului ia yang boleh kelihatan cukup di atas dan menyerupai citarasa moden dan jelas memuncak apabila dibandingkan dengan kesederhanaan Neoclassicism.

Salah satu eksponen utama pergerakan adalah Jacque-Louis David yang "… lebih suka bentuk yang digariskan dengan baik - lukisan dan pemodelan yang jelas (teduhan). Lukisan dianggap lebih penting daripada lukisan. Permukaan neoklasik perlu kelihatan dengan lancar - tidak ada bukti strok berus harus dilihat oleh mata kasar. "(Gersh - Nesic n. D.). Secara umum, kerja-kerja Neoclassicism dapat dirumuskan sebagai mempunyai ciri-ciri berikut: mereka adalah serius, tidak beremosi dan berani (Visual Arts Cork n. D.). Mereka menggunakan warna muram untuk menyampaikan naratif moral yang ditakrifkan oleh pengorbanan diri dan penafian diri (Visual Arts Cork n d). Pertimbangan-pertimbangan etika yang dicerminkan dalam zaman kuno dapat dijumpai pada zaman Pencerahan.

Neoklassikisme dalam kesusasteraan

Seringkali disebut sebagai Zaman Augustan, Neoclassicism dalam sastera berpunca dari tiruan diri sendiri terhadap penulis-penulis Augustan, Virgil dan Horace (Nestvold n. Penulis Augustan walaupun meniru bentuk yang digunakan oleh Homer, Cicero, Virgil, dan Horace berusaha berusaha untuk harmoni, keseimbangan, dan ketepatan dalam karya mereka sendiri. Selalunya memasukkan couplet heroik dan satira sebagai alat gaya untuk mencapai matlamat mereka (Nestvold n. D.).

Alexander Pope, Jonathan Swift, dan Daniel Dafoe dilihat oleh ramai, terutamanya dalam kesusasteraan Inggeris, sebagai penyumbang utama pergerakan itu. Menariknya, pergerakan ini dapat membantu dalam bentuk novel yang akan kami kenali hari ini. Ciri penting para penulis Augustan ialah pandangan mereka terhadap alam semula jadi. Pandangan mereka tentang Alam adalah kebangkitan teori klasik dalam arti bahawa sifat dapat difahami sebagai "susunan moral moral yang rasional dan dapat dimengerti di alam semesta, yang menunjukkan reka bentuk sah Tuhan. "(Nestvold n. D.). Letakkan secara berbeza dan jauh lebih puitis dengan menggunakan kata-kata Paus:

"Peraturan-peraturan lama yang ditemui, tidak diterbitkan

Adakah alam masih, tetapi sifat bersifat," (Nestvold n.d.)

Seperti yang akan kita lihat di bawah pandangan ini sifat alam adalah sangat berbeza dengan Romantik dengan pandangan liar dan rohani mereka pada alam semula jadi.

Romanticism

Romanticism adalah istilah yang digunakan untuk menggambarkan secara mendalam perubahan dalam seni dari kira-kira 1760 - 1870. Perubahan ini dapat dilihat sebagai tindak balas langsung terhadap nilai-nilai Neoclassicism. Dari segi perangai semata-mata, beberapa pengkritik berpendapat bahawa romantik selalu ada (Visual Arts Cork n. D). Secara umum, dapat dikatakan bahawa Pergerakan Romantik menegaskan karya seni yang bersifat peribadi, subjektif, tidak rasional, imajinatif, spontan, emosi dan, berwawasan atau transendental (Visual Arts Cork n.). Secara amnya bertentangan dengan apa yang dilanggan oleh Neoclassicism sebagai nilai.

Ia adalah penulis dan penyair pertama yang memberikan ungkapan awal kepada idea Romantik; manakala pelukis akhirnya mendapat inspirasi dari penyair dan penulis. Kedua-dua bentuk seni bersetuju bahawa ia adalah pengalaman emosi batin yang mendalam yang menjadi inspirasi kepada usaha artistik (All Art n d).

Romantikisme dalam Seni Visual

Seperti yang telah disebutkan di atas, Romantikisme muncul sebagai tindak balas terhadap kekecewaan dengan nilai-nilai neoklasik. Walau bagaimanapun, agak ironisnya banyak artis yang akan dikenali sebagai pelukis Romantik yang dikaji di studio David (Galitz 2004). Ini membawa kepada kekaburan sempadan gaya, antara Romanticism dan Neoclassicism, dan akhirnya menghasilkan Igres 'Apotheosis of Homer. Dilihat sebagai klasik romantis, ia pasti dipengaruhi oleh Neoclassicism. Walaupun pengaruhnya, apa yang menonjol dalam karya itu adalah orisinal Igres, konsep utama Romantisisme (Galitz 2004).

Seperti dengan Neoclassicism, sifat adalah tema dominan dalam Romantikisme. Walau bagaimanapun, alam semula jadi dilihat sebagai kuasa yang tidak dapat dikawal, yang tidak dapat diprediksi dan boleh menyebabkan keterlaluan. Selalunya dalam lukisan British dan Perancis pada masa itu, terdapat gambaran yang berulang yang menggambarkan kebakaran kapal. Penggambaran ini datang untuk melambangkan perjuangan manusia terhadap alam semula jadi (Gaylitz 2004). Theodore Gericault's Raft of the Medusa adalah contoh yang sangat baik dalam hal ini. Tidak semua Romantics mempunyai pandangan ini tentang alam semula jadi John Constable yang sering bersifat ideal, bagaimanapun, ia adalah pandangan peribadinya sendiri tentang alam yang memperlihatkan keperibadiannya yang memperlihatkan prinsip Romantik. Bahawa menjadi imaginasi artis (Galitz 2004).

Romantisisme dalam Sastera

Romantisisme dalam kesusasteraan adalah pergerakan yang meliputi banyak gaya, tema, dan kandungan yang menyebabkan banyak perselisihan dan kekeliruan terhadap prinsip penentu (Rash 2011). Walaupun secara umum Romantik dalam kesusasteraan berkenaan dengan imaginasi individu dan individu daripada masyarakat secara keseluruhan. Romantis awal juga berusaha untuk masa yang lebih mudah, terutamanya di Britain di mana revolusi perindustrian baru sahaja bermula, yang mengakibatkan para penulis percaya bahawa mereka mempunyai hubungan yang lebih kuat untuk zaman pertengahan dan mitologi seperti Raja Arthur (Rash 2011).

Ini akhirnya menghasilkan peraturan yang melonggarkan ekspresi artistik. Yang seterusnya menghasilkan percubaan dalam gaya puisi yang berbeza (Rash 2011). Salah seorang penulis romantik yang paling berpengaruh ialah William Blake. Ia boleh dikatakan dia sebelum zamannya dalam banyak aspek. Beliau adalah penyair, artis dan pengukir yang berbakat yang datang untuk mewujudkan banyak kepercayaan utama Romantikisme. Dalam puisi beliau, beliau menggantikan bahasa penyair yang lebih tinggi dengan penyair yang lebih tua dengan bahasa yang menekankan irama dan verbiasi semula jadi. Ini menghasilkan gaya berirama yang tidak semata-mata bergantung kepada berima (Rash 2011). Ini memaparkan kesediaan Romantics untuk bereksperimen dengan alat-alat puitis agar dapat mencapai matlamat masing-masing.

Kesimpulan

Seperti yang telah kita lihat dari perbincangan di atas, kedua-dua pergerakan mempunyai peranan penting untuk bermain dalam tempoh masa masing-masing. Walau bagaimanapun, dengan bantuan sejarah, kita dapat melihat perbezaan dan persamaan dan bagaimana mereka mempengaruhi pergerakan lain. Selalunya mudah untuk umumkan perbezaan mereka dan membuatnya kelihatan bahawa kedua-dua gerakan di atas berperang dengan satu sama lain. Kebenarannya adalah jauh lebih rumit kerana satu pergerakan tidak dapat wujud tanpa yang lain. Pendekatan yang berbeza yang dipamerkan oleh kedua-dua pergerakan ini sudah pasti menjadi usaha manusia yang lebih baik.